viernes, 25 de mayo de 2012

Historia menor de Grecia - Pedro Olalla

Nunca la historia de Grecia fue tan cercana ni tan viva, nunca estuvo tanto en sus personajes y en sus sentimientos, nunca arraigó en el corazón con la debida gratitud... hasta ahora que Pedro Olalla ha compuesto su obra, calificada como menor, debido a que la historia que cuenta se escribe con minúscula, como si los seres humanos que revisita no fueran todos ellos merecedores de méritos mayores, como si su impacto en nosotros no constituyera la tan proclamada ‘deuda griega’. Ahora por fin caminaremos junto a ellos. LEER MÁS

Instantes, escenas, vislumbres etéreos, chispas y deslumbramientos que durante casi tres milenios han dado forma al término Grecia, tan amplio y disperso en el tiempo y el espacio como concreto en el entendimiento de quien lo oye. Narradas en dos o tres páginas a lo sumo estas escenas tienen el ritmo cinematográfico, la descripción paisajística y la introspección literaria para encandilar al lector, más allá de su afinidad con el personaje en cuestión. 125 visiones de esos nodos que unidos por la hilatura de Pedro Olalla contienen la estructura plena del helenismo.

Así hallamos a Eratóstenes midiendo la circunferencia de la tierra, Aristóteles en el Ninfeo de Mieza, Polibio navegando hacia el exilio, Pablo en el Areópago, Athenais a las puertas de Jerusalén, Metodio en Moravia, Ibn Qurra en la lejana Carras, Pletón de regreso a Mistrás, Montaigne en su biblioteca de Périgord, Evliya Çelebi en Atenas, el capitán Leake en los montes de Arcadia, Delacroix en su estudio de París y más de cien otros personajes menores y mayores desde políticos, científicos, filósofos, religiosos, guerreros, artistas o simples artesanos y amas de casa, cuyo concepto de Grecia ha dejado huella en el nuestro.

Una obra amable, culta pero accesible, fundamentalmente humana y agradecida cuya profundidad en nuestras vidas sólo se percibe a grado cabal tras su lectura.

Marc Canela

FICHA DEL LIBRO

Título: Historia menor de Grecia | Autor: Pedro Olalla | Editorial: Acantilado | Páginas: 384 | Precio : 24€ |

jueves, 24 de mayo de 2012

Lobisón -Ginés Sánchez

El escepticismo inicial por esta obra ha dejado paso a medida que la iba devorando a una sonrisa de gratitud y a un sentimiento de trabajo bien hecho por parte de su autor, quien ha debido lidiar con demasiados tópicos para hacerse valer. Un hándicap que pretendemos ahorrar a sus futuros lectores recomendándola encarecidamente tanto por la frescura de su escritura como por lo novedoso de su propuesta. Ginés Sánchez, nuevo talento Fnac 2012, triunfa en medio de la adversidad con una obra intimista, autista y a la par violenta que nos hace cuestionarnos los motivos de los demás. LEER MÁS


Adrían es un niño diferente, séptimo hijo del Zacarías Zárate, un hombre de pueblo con brotes esquizofrénicos, que le hacen echarse al monte temporadas enteras. La introspección de Adrían, autista no diagnosticado, su manía de coleccionar piedras y contarlas decenas de veces, unidas a la explosiones de violencia cuando discute y a su capacidad de no dormir por las noches hacen circular la leyenda del lobisón. Cuando su padre lo arrastra a su último viaje a la montaña de meses de duración todo se volverá irreparable para ambos.

Ginés Sánchez ha compuesto esta obra desde la primera persona de Adrián, los comentarios de un chico autista que comprende lo que sucede a su alrededor creando su propio mundo lleno de razonamientos, todos lógicos pero no todos reales, que acaban por forjar una leyenda que no se corresponde con la de un chico bueno precisamente, siendo , como es, una ser humano necesitado de afecto y comprensión. La empatía y complicidad que sentimos por el loco, el mudo o el lobisón agranda su humanidad al compararlo con quienes le rodean.

El autor mezcla la leyenda del hombre-lobo, con la del lobo solitario, apretando la tuerca al ponerlo en la piel de un autista, y retirando todo lo sobrenatural. Su lenguaje, fraseología y estilo son los suficientes para seguir la trama pero compuesto desde el perfil de una persona con las carencias antes expuestas.

El eco de las cartas de su padre completan las lagunas del texto, un recurso que equilibra el conjunto dándole la cordura y la locura que necesita para estar completo.

Una obra que intimida cuando comienza, sobrecoge cuando se lee e impresiona cuando se termina; la obra de un nuevo talento.

Pepe Rodríguez

FICHA DEL LIBRO


Título: Lobisón | Autor: Ginés Sánchez | Editorial: Tusquets | Páginas 312 | Precio 18€ |

miércoles, 23 de mayo de 2012

Caminos ocultos - Tawni O'Dell

Sorprendente, perturbadora e inquietante obra la que nos ocupa hoy. Primer texto traducido al castellano de Twani O’Dell, una autora estadounidense de la cual Siruela publicará también su segundo título en breve. La historia de Harley Altmyer es el meollo de la trama; bueno, la mitad del embrollo, puesto que la otra mitad la componen sus padres. Su madre está en la cárcel por haber asesinado a su padre.
Harley es el responsable de trabajar para mantener a sus tres hermanas pequeñas y sobrevivir en el intento. Desde la primera página sabemos que no lo conseguirá. LEER MÁS


El desequilibrio psicológico que tiene su familia está rayando al de cualquier psicópata. Su padre despegado y maltratador, su madre complaciente y autónoma y sus hermanas meras víctimas del conjunto crean una atmósfera eléctrica que derivó en el parricidio. Ahora que Harley, todavía un adolescente debe trabajar y cuidar a sus hermanas, lidiar con los sentimientos de culpa, visitar a su madre presa, iniciarse en el amor y renunciar a su vida propia en unos propios meses, las nubes de la tormenta vuelven a cernirse sobre los Altmyer.

Lo mejor, lo sorprendente y lo inquietante de esta obra radica en su punto de vista. Con otra perspectiva la pudieran haber firmado Palaniuk, Christopher Moore o Donald Ray Pollock acabando en el encasillamiento de ”violencia gratuita de la América profunda”. Sin embargo, el foco que la O’Dell enciende es el de la empatía no el del morbo, aunque este existe a toneladas. Harley cuenta su historia, la de sus padres, la de sus hermanas y la que circula por dentro de su cerebro en primera persona. No se esfuerza por explicar sus puntos de vista ni siquiera sus actos. No se juzga, sólo se expone. Juzga a otros y por eso actúa. Desea algo y por eso se retiene. Y en ese toma y daca su vida se va yendo al cubo de la basura.

El esfuerzo de la autora por empatizar, comprender y ponernos en la piel de los violentos es notorio, pero sobre todo perturbador. Con razones como las de la madre de Harley o como las suyas no quedaría nadie sobre la tierra.

Buen trabajo, bien resuelto y que, por encima de los mensajes, está escrito con una importante calidad literaria que equilibra el conjunto haciéndolo sostenible de principio a fin. Apto tanto para madres sensibles como para adolescentes hormonados pasando por apasionados de los deportes de contacto, todo tipo de lector se sentirá agusto en este extraño traje.

Pepe Rodríguez

FICHA DEL LIBRO

Título: Caminos ocultos | Autor: Tawni O'Dell | Traducido por: Clara Ministral | Editorial: Siruela | Páginas 336 | Precio 19,95€ |

Variaciones sobre un contexto inestable - Ferreró Tolosa, Fernando

En ocasiones sucede (no es frecuente, para desgracia lectora) que uno se encuentra con un libro que resulta, de algún modo, revelador. Y ello no sólo por el lenguaje minuciosamente elaborado de que el autor hace gala o por la forma expresiva, que es innovadora.
El caso es que algo de ello hay en este libro iluminador y sugerente, delicado, de que nos ocupamos, pero por lo que destaca fundamentalmente es, sobre todo, por el significado, que va más allá de cualquier ‘mensaje’ al uso. No, aquí el autor (muy valorado en su paisaje nativo, Aragón, pero escasamente conocido fuera de él) ofrece una especie de bello equívoco a quien leyere. Y es que, de un lado, parece querer resaltar su soledad, si bien al poco le libera con un cierto sentido redentor como final del poema. LEER MÁS

“Desnudo matinal de la mirada./ Nociones aprendidas del eclipse que oculta/ el celeste cristal/ desmayado./ El solitario curso envejece/ hasta que el astro sale/ transformado” Otras veces lo que expresa el poeta es el contenido cotidiano que pudiera parecer pobre, hasta que él le otorga un don inesperado, un valor humano: “Efectos que saturan/ la emoción que recibes./ Lleva tu mecanismo a la secuencia de estos hechos…/ Se ve la moderada escala/ que aparta la cortina./ Azotando el paisaje,/ surge la ceremonia del recuerdo”


Siendo un discurso de moderada expresión conceptista, por ello mismo podemos decir que cada palabra contiene un valor elegido, y el conjunto una rara sensación de melancólica belleza.

Se trata de un discurso que exige atención introspectiva del lector, pero el esfuerzo merece la pena.

Ricardo Martínez-Conde http://www.ricardomartinez-conde.es/

FICHA DEL LIBRO

Título: Variaciones sobre un contexto inestable | Autor: Ferreró Tolosa, Fernando | Editorial: Prensas Universitarias de Zaragoza | Páginas: 46 | Precio : 12€

martes, 22 de mayo de 2012

La luz del Guernica - Baltasar Magro

La luz del Guernica, de Baltasar Magro (Roca Editorial, 2012) es una novela que se introduce en la mente del pintor Pablo Picasso para ofrecernos un relato intenso y detallado sobre la creación de su más reconocida obra, el Guernica.

La primera parte de la novela se desarrolla durante el año 1917, con Picasso viajando por Italia procedente de París, su ciudad de residencia. La tragedia de la Gran Guerra se palpaba en el ambiente y, aunque el conflicto se desarrollaba los territorios limítrofes del norte, sus efectos se extendían por todo el país. LEER MÁS

En medio de la tristeza y el dolor de la guerra, el arte se presenta como refugio y remanso de paz, especialmente en la ciudad de Florencia. A lo largo de la narración de su viaje por esta ciudad, conoceremos la turbulenta y caótica vida amorosa del artista y su obsesión por la bailarina rusa Olga Koklova, a la que ha conocido en Roma. Después de sus fracasadas y, en algún casos, trágicas relaciones aparece ahora una mujer a la que considera diferente a las anteriores, “tenía que ser su mujer, le convenía, era indispensable para adquirir la serenidad que tanta falta le hacía”.

También descubrimos una faceta curiosa del pintor, la escritura como liberación, el uso de sus cuadernos para descargar múltiples sensaciones, mientras escribe en secreto refugiándose en completa soledad y silencio. Finaliza el viaje con el descubrimiento de un cuadro que será el germen de su posterior obra, “Los desastres de la guerra”, pintando en el año 1637 por Rubens, a partir de su propia experiencia, durante una época en la que él fue testigo de la imposible reconciliación de Europa. Picasso entiende la pintura como una ruptura con lo clásico defendiendo que los artistas de su época estaban obligados “a explorar más que en otras épocas si queremos ofrecer propuestas que conmuevan a la gente”, aún así no cerraba los ojos “ante los avances y las soluciones prodigiosas de los grandes maestros como Rubens”.

Regresa a la capital francesa impactado por lo que ha visto en Florencia y dispuesta a iniciar junto a Olga una nueva etapa de su vida en la ciudad donde ya había triunfado como artista.

La segunda parte de la novela, la más crucial y extensa nos sitúa veinte años después, nuevamente en París, con el pintor muy afectado por las noticias que le llegan de la guerra civil en España. Iremos descubriendo cómo sus planes anteriores no se cumplieron y ahora su existencia está caracterizada por la angustia, la desesperanza y el temor. Agobiado por la fama y sus fracasos amorosos, asiste con impotencia a la violencia desatada por sus compatriotas. Mientras él vivía rodeado de sensaciones placenteras, a pocos kilómetros se vivía una guerra cruel y salvaje. Necesitaba aportar algo como artista, “me gustaría crear algo que no dejase indiferente ante al conflicto que hay en España, por supuesto, pero que perdurase. Una muestra de lo que está en juego en estos tiempos, valores que debemos defender con todas nuestras fuerzas”. Tristemente, con el terrible bombardeo de Guernica, se le presentará la oportunidad.

A partir de aquí la novela es la narración del desarrollo de la creación del cuadro, la presión de las autoridades en el exilio, mientras siguen llegando noticias sobrecogedoras sobre la marcha de la guerra. El artista inicia una carrera contrarreloj para termina una obra que espera que “nadie mejor que los españoles entenderá su significado y, teniendo presente estas imágenes y otras, tal vez evitemos que se repita un drama, una catástrofe como la que estamos sufriendo con esta guerra. Es lo que deseo con todas mis fuerzas”. Yo también lo deseo.

Miguel Ángel Gómez Juárez http://megustan-loslibros.blogspot.com.es/

FICHA DEL LIBRO

Título: La luz del Guernica | Autor: Baltasar Magro | Editorial: Roca | Páginas: 288 | Precio : 18€

lunes, 21 de mayo de 2012

Dime. Treinta cuentos - Mary Robison

A pesar del papel secundario que la mujer ha tenido (o tiene) en el arte, guste o no reflejo del esquema social, hay en algunos sectores particulares en los que sobresale de manera contundente la voz femenina. Es el caso principalmente de un tipo de narración (encuadrada geográficamente en Norteamérica), sobria y realista, en la que algunos nombres como el de Lorrie Moore, Flannery O’ Connor o Carson McCullers, son de los más destacados en ese terreno.

Tal vez Mary Robison no pertenezca a ese “olimpo” de autoras pero sí que desde luego a raíz de la antología que edita Alba titulada “Dime” y que recopila 30 de sus narraciones breves publicadas en diferentes medios a lo largo de los años, su nombre debería de tenerse muy en cuenta a partir de este momento. LEER MÁS

La querencia de la estadounidense por este estilo de escritura, el llamado minimalismo norteamericano, quizás tenga en su condición de alumna de John Barth (autor de “La ópera flotante” o “El plantador del tabaco”) una de las principales explicaciones.

En este recopilatorio observamos que hay dos temas que son totalmente omnipresentes en las historias que se presentan, y no son otros que la familia (no es baladí que la escritora sea una de 7 hermanos) y las relaciones de pareja. Ambos son tratados en contextualizaciones y momentos muy diferentes pero todos ellos con algunas características comunes, principalmente una forma sobria y la capacidad para prescindir de grandes desarrollos o explicaciones para llegar hasta el meollo de los personajes/situaciones, que acaban por consolidarse como los rasgos definitivos y destacados de la autora.

Así podemos ver en el genial relato “Entrenador”, en el que se nos enseñan las frustraciones, sueños y cotidianeidad (con todo lo dramático que eso puede tener) de una familia de clase media estadounidense. Todo ello contado con una total serenidad al más puro estilo Richard Ford. Los integrantes de “Guía de la noche para aficionados” sin embargo son personajes llamativos y nada convencionales, una madre e hija de vidas disolutas y con roles aparentemente intercambiados. Un perfil de personajes, con un punto extravagante, digno de Amy Hempel.

“Humo” desprende un aroma “carveriano” evidente, donde las secuelas de los fallos vividos en las relaciones de pareja se hacen patentes en los pequeños detalles pero siempre de un modo nada evidente. Un mecanismo que todavía alcanza cotas de mayor envergadura, también de calidad, en “Bonito hielo”, donde las insinuaciones y los pequeños detalles son suficientes para abarcar el drama que se cierne sobre un par de enamorados.

A lo largo del libro nos iremos topando con todo tipo de historias, desde una mujer que se dedica a ser “clown” en la televisión y cuenta las dificultades que se topa para encontrar el camino ideal con el hombre con el que se acuesta (sobresaliente el momento en el que ella, maquillada para su trabajo, intenta comunicarse por teléfono con él sin conseguirlo), la extraña pareja que forman los protagonistas de “ Los gemelos Wellman” o las amigas de “Espejo”, diferentes pero necesitadas una de otra.

Mary Robison comprende y ejecuta a la perfección parte del “catecismo” de este estilo de relatos. Sabe jugar con la dulzura, el drama, el humor y sobre todo conoce que las grandes preocupaciones del ser humano se manifiestan muchas veces en los detalles, y ella los muestra así, sobrios, pequeños, sin hacer casi ruido pero con un gran calado, imperceptible en un primer momento pero de gran envergadura a la larga. Lo dicho, una gran escritora.

Kepa Arbizu

FICHA DEL LIBRO

Título: Dime. Treinta cuentos | Autor: Mary Robison | Editorial: Alba | Páginas: 320 | Precio : 24€ | Reseñado por Kepa Arbizu

Bacarrá - Óscar Urra

Tercera entrega de Óscar Urra y su emblemático detective privado Julio Cabria. Al contrario de la lógica el autor ha elegido un nuevo modelo, un formato más continuista, es decir, mismos personajes, mismo espacio y una trama que enlaza con los anteriores títulos de la saga. Ahora me preguntó si continuará con sucesivas entregas o Urra da por terminada la trilogía.

El listón se ha ido elevando en las obras anteriores y Bacarrá aún lo eleva un poquito más, aquí la prosa de Urra deslumbra, luce como nunca y sobre todo se nota ese poso de madurez y de saber hacer que dan tener dos novelas a las espaldas. Ya no sorprende el autor y ahora lo que nos muestra tiene momentos de auténtica delicia, como el primer capítulo, una obra de arte. LEER MÁS

De todas formas a lo largo de la novela se van mostrando buena parte de su fino sentido literario:

“Los dados no tienen ni tendrán la gracia de las cartas, meditaba Cabria esquivando turistas borrachos por la Cava Baja a las tantas de la madrugada, de retorno a su morada. Los dados son veloces, atolondrados y dependen de la suerte o de la trampa, como un pícaro del Siglo de Oro, mientras que el naipe es espiritual, volátil y traicionero, como un personaje de Shakespeare, aunque ambos hagan un ruido delicioso sobre el tapete; unos, a cráneos dulcemente entrechocados; otros, a resuello cercenado. En la mano, la carta es fría y el dado cálido. El dado va desnudo y hay que cubrirle; la carta va vestida, y hay que desnudarla. Al caer, el dado se hace el muerto, mientras que la carta mata. El naipe es un cortesano renacentista, el dado un legionario romano; el dado es plebeyo, la carta patricia; uno es el ying, otro el yang; y así hasta el infinito, o hasta mi portal....”Pág. 61.


Entre las líneas del texto aparece, cómo no, todo el arte y la imaginería de los juegos de azar, como ha sido el ejemplo anterior y el siguiente:

“Quería ver claro de una vez y librarse de la maldición que últimamente le perseguía: ganaba casi sin querer, jugara a lo que jugara, y, como todo jugador sabe, una racha demasiado larga, buena o mala, engendra desgracias, viola la dinámica secreta de la lógica timbera, te marca ante los demás y ante uno mismo como un raro y un indeseable de los tapetes.” Pág. 91.


En este fragmento aparece uno de los elementos que más valoro en el escritor madrileño y es su fino sentido psicológico, no se juega para ganar, al menos no siempre, se juega por el vicio de jugar e incluso, como se destaca en el fragmento, ganar siempre puede acarrear un problema, pues la suerte y la desgracia caminan de la mano, algo que es tan cierto como que ésta es una buena novela.

Otra de las características de Urra como escritor son los personajes que crea y su mundo propio. Son personas solitarias, frías, ensimismadas en su mundo con claro oscuros, en algunos con grises y en otros con negros. Trabaja muy bien el escritor ese ambiente, un tanto claustrofóbico, cerrado, tan opaco como una timba de las que acostumbra a describirnos y aunque pueda parecer que con semejante ambientación sus novelas no sean de sencillo tránsito no lo es, su mundo se abre con una facilidad que asombra y nos ofrece ese ambiente canallesco tan animoso.

En resumen un buen colofón para la trilogía, un verdadero soplo de aire fresco a la novela negra hispana y también una invitación a un mundo nocturno, variopinto, estrafalario, jugador y apostavidas que tan bien viene para los lectores. Si le sumamos una prosa contundente y de calidad ya tenemos una serie de novelas de lo más destacable. Toda una invitación a la lectura y al disfrute.

Sergio Torrijos

FICHA DEL LIBRO

Título: Bacarrá | Autor: Óscar Urra | Editorial:Salto de Página | Páginas 216 | Precio 16,95€ | Reseñado por Sergio Torrijos